FRUIT (Self-Publishing Exhibition). Del 22 al 26 de marzo 2013 en Bolonia.
Es un Festival de autoedición, un espacio de investigación, promoción y muestra del mercado de
la autoedición contemporánea, una oportunidad de trabajo
para los "pequeños editores", en la que se pretende
proteger la riqueza cultural y artística de este tipo de
creaziones que en la actualidad corren el riesgo de
desaparecer. Después de la introducción de las
tecnologías digitales en el campo editorial, la
supervivencia de las publicaciones impresas parece depender
de la perseverancia de las pequeñas editoriales, para las
que ver, tocar, manipular, desplegar... sigue siendo algo
irrenunciable.
Bajo
este escenario, el negocio de auto-edición muestra un
crecimiento de las "pequeñas editoriales" que siguen
apostando por lo impreso, en contra de la tendencia
dominante hacia lo digital.
Los expositores
que se podrán encontrar en FRUIT son microeditoriales,
proyectos de autoedición, impresores,
diseñadores gráficos, ilustradores y artistas que utilizan
el espacio editorial para desarrollar sus proyectos. También son pequeñas editoriales que se ocupan
de la gráfica contemporánea y editores de proyectos que
representan el ideal de auto-edición en las producciones
audiovisuales.
Los
proyectos editoriales exhibidos en FRUIT incluyen artzines,
publicaciones de artista,
revistas concepto, micro-editoriales artísticas, impresiones
hechas con procedimientos tradicionales (tipografía, grabado, serigrafía...), proyectos de gráfica
contemporánea e ingeniería en papel.
Esta apuesta
innovadora es una muestra de una variedad de propuestas (ilustración,
gráfica, fotografía, artes visuales, cómic) procedentes de diferentes entornos culturales.
FRUIT es un proyecto que
se prolonga en el transcurso de todo el año a través de la
promoción de diversas actividades tales como la creación de
las librerías temporales en Italia, programación de
exposiciones focalizadas en determinadas áreas artísticas
relacionadas con la autoedición, cursos didácticos, así
como la promoción y
gestión de un archivo público de las obras de autoedición
(Biblioteca Fruit).
Uno de los objeti luvos de FRUIT
es mostrar y concienciar a las generaciones más jóvenes, de
la existencia y crecimiento este tipo de apuestas entre los
jóvenes nutriendo el campo de la edición. FRUIT es también
un escaparate internacional y lugar de reunión para el
intercambio de ideas, proyectos y colaboraciones.
Dentro de la programación de FRUIT se pueden encontrar
multitud de interesantes propuestas, desde la propia muestra
y mercado de "pequeños editores" venidos de Italia, Francia,
Alemania, Holanda y España. Puedes participar en alguno de
los Workshops/Labs que allí se desarrollarán (ver
programación). Y si te animas el sábado hay una fiesta en la
Night Juice.
Milimbo forma parte de esta "macedonia de frutas". Aquí
nuestras actividades dentro de FRUIT:
-Viernes 22 marzo 19'30 h. PRESENTACIÓN de Milimbo y nuestro
libro "Cinderella" con la presencia de los ilustradores, lugar ZOO,
Strada Maggiore 50/A Bologna
-Sabado 23 marzo 17'00 h. TALLER JUNGLING, Creación de Juguetes
de Cartón, taller familiar para adultos y niños. Inscripción: labs@fruitexhibition.com. lugar: FRUIT
-Lunes 25 marzo 19'00 h. FRUIT TALK, Corraini+Milimbo,
"Design editoriale fra Grafica, Illustrazione e Comunicazione poco coordinata". lugar: FRUIT
El lugar donde se celebra FRUIT es en Ex Ospedale dei Bastardini - Via D'Azeglio 41, Bolonia
Cada momento en la ceremonia de la narración de un cuento, es único
e irrepetible. Porque depende del tono, énfasis o las variaciones
del narrador hacia su audiencia. No hay dos veces iguales. Aunque
nos guste oir una y otra vez la misma historia y reconocer incluso
identificarnos en los elementos y personajes de la propia historia.
Así lo hemos hecho durante siglos oyendo una y otra vez las mismas
historias que han ido modificándose y adoptando matices según
culturas y procedencias geográficas. Así hemos oido el cuento de
"Cenicienta" desde la época de los egipcios y en sus diferente
versiones, provenientes de civilizaciones como China, Persia, Roma y
luego Italia, Alemania, Francia o Rusia. Pero lo mismo ha sucedido
con otros cuentos como el de "Hansel y Gretel", Periquín y Periquina
en su versión castellana.
A nosotros nos gusta leer y revisitar estas historias. Y lo hacemos
utilizando solamente imágenes, sin palabras, así de este modo como
dice Antonio Muñoz Molina, autor del epílogo de nuestro "Hansel y
Gretel", las imágenes se convierten en esa partitura a través de la
cual la imaginación del niño o del adulto reconstruirá la historia,
siempre sabida y siempre nueva; en el momento en el que se toma el
libro y se pasan las páginas, los dibujos inspiran un relato que
será siempre el mismo y será otro: el que nos contaban a nosotros,
el
que a nuestros padres les contaron sus padres, el que nosotros
contaremos a nuestros hijos y alguna vez contaremos a nuestros
nietos. Como si se tratara de la partitura de un standard de jazz,
el libro es solo un punto de partida y espera el toque e interpretación
del músico.
Y de este modo único e irrepetible, hemos querido celebrar esta
segunda vez, que supone la segunda edición de nuestro "Hansel y Gretel". Haciendo una mini edición de una serie de 5 cajas especiales que contienen cada una el libro, junto con una pareja de
"Hansel y Gretel" a las que Blanca Helga ha sabido dar
vida
maravillosamente. Y otros elementos en el interior de cada caja,
como un saco de guijarros, una cajita casa, un pájaro de cartón y
algunos dulces. Lo que pretendemos es que los cuentos estén vivos en
nuestros días y que la presencia de estos elementos ayuden a
mantener vivo el fuego de cada narración.
Fueron Jacob y Wilhem Grimm los que recogieron directamente de boca
de ancianos las historias que otros les contaron a su vez. Y
nosotros pretendemos continuar su legado contándolos a nuestro modo,
a través de las imágenes de los pasajes que nos han sugerido sus
historias. Y para elevar el mensaje de estas historias maravillosas
que son los cuentos, nos hemos apoyado de una segunda voz. La de
algunos,
lectores y escritores, perfectos conocedores y entusiastas de esos
cuentos, quienes han escrito cada uno de los epílogos que a partir de
ahora acompañaran los libros de nuestra colección de clásicos de la
tradición oral, sin texto. Les estamos enormemente agracecidos porque
con su ayuda esperamos continuar esa voz, la que animaba las
veladas tras la jornada de trabajo de las que nos habla Antonio Muñoz
Molina, autor del texto que acompaña a "Hansel y Gretel" o las ganas de
voz de la que habla Gustavo Martín Garzo en el texto que acompaña
nuestra Caperucita roja, " Y recuerda..." O la voz tímida y mesurada de
Cenicienta frente a la arrogante de aquella madastra y sus frívolas
hijas de la que habla Teresa Duran en el texto que acompaña nuestra
"Cinderella".
Estas imágenes muestran el contenido de cada caja. En ellas se puede apreciar la delicadeza con la que ha trabajado Blanca Helga,
recortando con sus própias manos sobre cartón y cuidando cada uno de
los detalles que dan forma a las 5 parejas, cada una con rasgos que las
hacen únicas y diferentes respeto a las otras, firmadas y numeradas, disponibles en nuestra tienda de Etsy.
Porque no hay dos veces iguales.
Acaba un año que para nosotros ha sido realmente especial. Lo que para nosotros siempre ha sido un juego, ha acabado siendo un juego. O de otra manera, aquellos cartones que forman parte de nuestro juego cotidiano, nuestro hacer porque sí, para nosotros mismos, ha acabado resultando nuestro primer juguete autoeditado, el Kit Jungling. Y lo bonito ha sido que para conseguir la financiación de la edición de 300 Kits, nos habéis ayudado vosotros, amigos cercanos y lejanos que seguís nuesto blog y nuestra página de facebook, precomprando vuestro Kit, también vosotros estáis enfermos y necesitados de cartón.
Con cada "Kit Jungling" hay un librito, con una parte de textos que ayudan a contar y jugar con los animales en la jungla. Y otra parte con propuestas para hacer montañas, un tren, una cabaña, etc... todo con cartón. Este librito nos hizo darnos cuenta de que teníamos que enseñar como nosotros jugamos y hacemos con cartón. Así que nos planteamos hacer una serie de "Talleres Jungling" en los que poder jugar con vosotros. Y en total han sido 7 talleres en diferentes ciudades, en los que hemos conseguido comprobar que solo hace falta una caja de cartón para jugar. Y casi siempre los que menos lo creían, han sido los que han acabado "enganchados" al cartón. Porque habéis venido sin nada más necesario que "las ganas de jugar". Y ver mezclados a pequeños y mayores haciendo vuestros própios juguetes de cartón ha sido todo un premio para nosotros. Así que para agradecéroslo decidímos hacer durante estas Navidades un "Concurso Jungling" en el que os pedíamos enviar las fotos de vuestras creaciones y juguetes con cartón para someterlas a votación popular en nuestra página de facebook.
Y es ahora cuando podemos anunciaros que la Caja Milimbo, que correspondía al ganador, la hemos tenido que convertir en tres Cajitas Milimbo, que corresponden a tres ganadores. Porque hemos aprendido y visto cosas realmente buenas en vuestras fotos y queremos agradeceros a todos ese "espíritu Jungling", hemos comprobado que hay más gente de la que creíamos adicta al cartón. Los 3 ganadores del Concurso son Xavier Solé "Árbol" (38 Me gusta) Helena Zalia "Animación" (34 Me gusta) y Meli "A qué sabe la luna" (30 Me gusta). Muchas gracias a todos por participar y haber enviado vuestras fotos. Tenemos que repetirlo, así que no paréis!!!
Solo nos queda crear algo así como una Asociación de Adictos al Cartón ;-)
A estas alturas del año, creo que podemos decir que el proyecto más significativo para Milimbo ha sido nuestro "Kit Jungling". Ha significado algo así como un punto y seguido para nosotros, un cruce de caminos entre lo simple y las ganas de jugar. Y como resultado ha dado a luz esta familia de 5 animales en su hábitat selvático junto con un libro que muestra las posibilidades de hacer uno mismo sus própios objetos o juguetes con cartón. El siguiente paso era pensar cómo compartirlo. Y fue así como decidimos hacer una serie de Talleres Jungling donde probar, cortar y jugar con cartón haciéndo nuestras própias propuestas, pero también viendo y compartiéndolas con los demás.
El pasado domingo 16 de diciembre hicimos nuestro último Taller Jungling del 2012, fue en Madrid dentro de las jornadas de Ilustrísima en el Museo ABC (las fotos son de este taller). Otra vez más comprobamos que no hay límites de edad para jugar y descubrir que todos somos más capaces de lo que creemos ante una simple caja de cartón, transformándola en ota cosa. Convirtiendo en juego el tiempo que pasamos en cada taller.
Para celebrar el año del "Kit Jungling" con vosotros, queremos ver vuestros juguetes o creaciones hechas con cartón. Os proponemos que nos enviéis las fotos de vuestras propuestas, del momento en el que estáis haciéndolos, jugando con ellos, lo que queráis. Las fotos que vayamos recibiendo desde hoy y hasta el día 31 de diciembre las iremos colgando en nuestra página de facebook y las someteremos a votación popular y la que más "me gusta" reciba, será premiada con una "Caja Milimbo" con libros, juguetes y alguna sorpresa más. Podéis enviarnos vuestras fotos a éste mail: correo@milimbo.com. El mismo día 31 anunciaremos al ganador a través de nuestro blog y facebook.
Queremos recibir muuuuuchas fotos!!!
Hace un par de meses que se
inaguró el Hotel St Christopher's Inn en Barcelona, en la calle Bergara
nº 3 detrás de Plaza Catalunya. Y hemos tenido la suerte de que nos
ofrecieran una de las 5 plantas para desarrollar las ilustraciones que
recorren las paredes de los pasillos y algunas habitaciones, con un tema
común para todos, la ciudad de Barcelona. El proyecto ha sido
coordinado por el arquitecto Josean Vilar, quien ha pensado en 5
ilustradores, Amaia Arrazola, Brosmind, Danger Bainger, Arnal Ballester y
Milimbo para que nos encargaramos de cada una de las plantas. Digo
suerte porque ha sido un "lujazo" trabajar así, con esta libertad. Cada
uno hemos podido llevar el tema "Barcelona" hasta donde hemos querido. Y
por eso nosotros hemos querido reflejar la fisonomía de esta ciudad.
Qué significa Barcelona para una persona que llega de fuera. Hemos
querido desvestirla de los tópicos (modernismo, mar, fiesta...) y verla
simplemente como "ciudad" de personas "ciudadanos", gente diversa que
han ido llegando para quedarse en ella o simplemente que viene de
visita. Porque al final toda esta gente es la que conforma la fisonomía
de la propia ciudad. Esta especie de simbiosis que une a la ciudad y sus
habitantes, hace que la ciudad acabe pareciendose a sus ciudadanos. De
alguna manera todos somos extraños para nosotros mismos, y si tenemos
una idea de quienes verdaderamente somos es solo porque vivimos dentro
de la mirada de los demás.
Las 6 imágenes primeras son de nuestro proyecto y las siguientes son por
orden, las de Amaia Arrazola, Arnal Ballester, Brosmind y Danger
Bainger. También algunas de las ilustraciones del proyecto en nuestra web.
