El artista Joaquín Torres-García solia decír que el mejor
juguete para un niño es un trozo de barro, por eso proponía
materiales poco sofisticados o nobles, para transformarlos en
juguetes. Y no sólo Torres-García, muchos artistas utilizaron
también materiales comunes, como el papel y el cartón, la chapa
de hierro, las piedras u otros con el fin de convertirlos en
juguetes.
Nosotros utilizamos el cartón para hacer nuestros juguetes. Y
pasamos mucho tiempo experimentando con este material: es lo que
más nos gusta. Pero también aprendemos compartiendo estas
experiencias con los demás y es por este motivo que queremos
proponeros este juego.
Se trata de utilizar el gesto mínimo de plegar el papel para
darle vida y crear todo tipo de figuras y personajes. Tenemos
que intentar que nuestra creación nazca plegando y cortando el
mismo trozo de papel, sin necesidad de grandes artificios, vamos
a pegar lo mínimo posible. Con los mínimos recursos queremos
conseguir muchas maneras de plegar, insertar, fijar, etc.
Materiales necesarios: Cartulina de 180 gramos es un
material fácil de cortar y permite que las figuras tengan
estabilidad, tijeras o taladradora de agujeros, compás y reglas.
Acabados: Puedes ayudarte con pincel y tempera o
rotuladores para hacer algunos detalles, nosotros utilizamos
también algunos sellos para estampar círculos, hacer texturas,
etc.
Algunos referentes: Aleksandr Ródchenko, Joaquín
Torres-García, Pablo Picasso, Alexander Calder, Bruno Munari,
Antonio Lara "Tono", Emeterio Melendreras, Ángel Ferrant, ¡entre
otros! Plegats, es una palabra en valenciano que significa "unidos",
muy apropiada para los momentos que vivimos. PLEGAR (contraer)
siempre lleva implicito una reacción, DESPLEGAR (extender).
Desplegamos esta propuesta esperando que llegue a todos vosotros, animándoos a
participar de esta iniciativa del IVAM (Institut Valencià d'Art
Modern). Podéis descargar aquí un PDF con más sugerencias. ¡Y nos encantaría ver vuestros PLEGATS! Podéis enviárnoslos por mail correo@milimbo.com
Nos asomamos al claustro renacentista del Centre del Carme y descubrimos un conjunto de formas que danzan armónicamente, una verdadera “Boîte à joujoux” que se abre mostrando toda suerte de objetos, ornamentos y figuras geométricas que nos invitan a jugar con ellos. Un claro homenaje a las vanguardias artísticas del s. XX que tendieron la mano a la infancia y el juego. Referencias a André Hellé y “La Boîte à joujoux” de Debussy, Alma Siedhoff-Buscher, Oskar Schelemmer, Alexander Calder, Alvig Lustig, Torres García y por supuesto a Carlos Pérez que aunó este espíritu lúdico.
Una reflexión entorno al “voyeurismo” que cuestiona quien está delante y detrás del escenario. ¿Son los objetos los que nos observan y juegan con nosotros?
LES JOUETS VOYEURS. Instalación / Proyecto de Falla Experimental en el
claustro Renacentista del Centre del Carme ( calle Museu 2, Valencia) Del 6
de marzo al 7 de abril.
XII edición de este maravilloso Festival de
Libros de Artista, libros objeto e ilustrados. Que tendrá lugar de
22 al 26 de abril en Pieve Santo Stefano (Arezzo/Italia).
LIBRI FATTI A MANO es... un Concurso, una Muestra, Exposiciones,
Talleres y muchas otras cosas. Os animamos a descubrirlo y a
participar!!! El Festival incluye un Concurso de Libros de Artista, hay una
convocatoria profesional y otra para niños. Fecha límite de recepción de trabajos es 13 de abril de 2020.
Aquí el reglamento
>>>>>>>>>http://www.librifattiamano.it/CONCORSO.htm La imagen gráfica que iniciamos ya el año pasado es de Milimbo.
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In 2017 we discovered this wonderful Book Festival, and
something of us keeps there. Now we're lucky to have designed
the poster of this new edition. LIBRI FATTI A MANO is a
Contest, Exhibitions, Workshops, Talks and many other
things... We encourage all of you to discover it!!!
Detrás del cristal encontramos un skyline de formas toscas,
geométricas que juegan con el espectador, en contraposición con
las formas figurativas, se inicia entonces un intrigante juego de
interpretación con el espectador. Los juguetes habitan y activan el ritmo de una
ciudad, iniciando una serie de "ires y venires" propios de los
objetos, como si se tratara de los autómatas que habitan el
interior de un reloj de cuco, se muestran y se esconden. La vida
está dentro de la propia vitrina o escaparate, el viandante se
detiene y repara sobre lo que ocurre en este hábitat de
ensoñación. Se cuestiona quien está delante y detrás del escenario. Son los
objetos los que nos observan, una fantasía siempre soñada por los niños. Los juguetes nos han formado como personas, nos han acompañado
durante nuestra infancia en momentos felices y también
complicados. Y no deberíamos de abandonarlos dejando de jugar con
ellos cuando somos adultos. De este modo no perderíamos núnca esa
habilidad (que tienen especialmente los niños) de jugar con todo.
Este es uno de los encargos que te tomas como un proyecto
personal, porque hay espacio para el juego y la
creación. Es el espectador quien juega a interpretar y completa la
significación. Un escenario compuesto de módulos que recrean una
ciudad, a modo de juego de construcción. Un ambientación en
constante transformación de elementos construidos en cartón, madera y resina, volúmenes apilables, transformábles y versátiles... y en
el patio interior un Acuario, un verdadero escenario móvil que
recrea el fondo marino con todo tipo de peces, algas y un pulpo... Así es la nueva tienda de Dideco en la calle Hernán Cortés de
Valencia, diseñada por triscaideca. En las fotos se pueden ver fotos de las
maquetas y del proceso de producción del escenario del escaparate y el Acuario interior que hemos realizado nosotros.
Referencias a "El soldadito de plomo" de Andersen, "La révolte
des joujoux" de Granje de Blainsy, pero sobretodo una fuente de
inspiración fue el espítitu lúdico de Ladislav Sutnar, y su
proyecto "Park of Pleasures" donde unió marketing y fantasía,
construyendo una serie de escenarios oníricos, donde interactuaba
y daba vida al producto/mercancia de la vida cotidiana recreando
espacios comerciales. Es paradójico pero en los años 50, 60,
70 era más habitual ver este tipo de propuestas arriesgadas,
inteligentes,... en estos tiempos hay cierto temor al lanzar
mensajes (textuales o visuales) que se libre interpreten. Una
paradoja verdad, en estos tiempos de efervescencia visual.
La naturaleza es la manifestación más viva del poder de creación
y transformación. Una continua fuente de inspiración para
artistas, escritores, diseñadores, científicos,...
Con este juego de construcción de piezas
de cartón, hemos convertido el hall del IVAM (InstittIValenciá d'Art Moder) en un jardín vivo, un
invernadero de creación en constante transformación.
Construcciones volumétricas, ensamblables, itinerarios, formas
conectadas y combinables han imantado a cientos de niños que han
participado en este juego abierto y participativo durante los días
23 y 24 de noviembre coincidicendo con la celebración del "Día
Internacional de la Infancia". Atraer a los niños a estos
espacios haciéndolos más próximos y participativos ha sido maravilloso.
La recompensa como diseñador es inventar algo que con su
uso permite a los otros facilitar su vida, o en este caso, divertirse creando.
El juego es la mejor manera de aprender. Muchas gracias al IVAM por la iniciativa "Juga al IVAM" y a todos y todas los que participásteis.
