Recibir una carta inesperada con un sobre a tu nombre y que el mensaje que descubras en su interior sean las instrucciones para transformar este sobre en un gato. Este es el primero de los envios con los que Postal Kids se presenta a sus suscriptores. Seis envios anuales, cada uno diferente, misterioso y sorprendente porque hasta que no lo recibas en tu casa no sabrás qué es. Queremos que este sobre/gato se convierta en tu mascota, facilmente y mediante una linea troquelada podrás convertir el sobre en un gato con su casa.
Junto con las suscripciones PostalKids inicia diferentes acciones con las que se dará a conocer el proyecto, presentaciones, talleres, juegos,... con las que pretente fomentar el uso y la experimentación con las correspondencia postal. Queremos demostrar a los niños lo maravilloso y divertido que es recibir cartas que se despliegan, que se transforman y que inician un juego infinito. Nosotros vamos a acompañar este bonito proyecto diseñando próximos envios y talleres, el primero que vamos a hacer se llama "Cirugía Postal" y lo haremos el próximo día 31 de marzo en el Festival Octubre de Ayora. ¡¡¡Os esperamos!!!
La Bauhaus consiguió llevar objetos de nuestra cotidianidad a
otro plano, aunando artesanía e industria y arte. De este modo
artistas como Marcel Breuer,
Josef y Annie Albers, Marcel Brandt, Wilhelm
Wagenfeld,... se convirtieron en diseñadores. Se le daba un valor especial al prototipo que era
la pieza creada por las manos del artista (no por la industria) y
que se tomaba como modelo para la producción.
En los talleres de la Bauhaus estos diseñadores, tejieron,
tabajaron el metal, la madera, el vidrio, y otros materiales con
sus propias manos.
Este
espíritu de la Bauhaus, donde juego y trabajo se armonizan,
donde cada pieza es importante en un mismo engranaje, donde todos
los esfuerzos van en una misma dirección, es el que nos ha llevado
a este equipo formado por Javier Molinero (sr. Mixuro), Bernat
Ivars y Milimbo a la construcción de una instalación/falla que
habitará durante un mes en el claustro Renacentista del Museo del
Centre del Carme en Valencia. Se trata de un gran cuerpo
serpenteante formado por un esqueleto de 18 módulos de madera
articulables (unos 20 metros de longitud) y cubierto de una piel
de escamas/hojas (más de 2.400 unidades) que se introduce en la
tierra y vuelve a salir como si fuera la aguja en el tejido. Nuestra
intención es invitar al visitante a descubrir esta nueva criatura serpenteante formada por miles de hojas,
en este espectacular jardín del claustro Renacentista del s.XVI del
Centre del Carme. Para la creación de su piel hemos creado unos talleres
de estampación, donde unas 15
escuelas de la ciudad y algún centro de mayores nos han ayudado a
confeccionar esta gran serpiente.
Hemos convertido el Museo en nuestro própio taller y los niños han
podido ver y tomar parte de este proyecto desde el inicio, siendo
testigos en todo momento del proceso. Para los talleres de
estampación hemos creado un gran alfabeto de símbolos utilizando
sellos de caucho, que los niños han utilizado como si se tratáse
de la misma escritura. De este modo han podido escribir y dibujar
sobre las hojas/escamas de esta gran piel, creando sus própios
mensajes o grafías, creando una verdadera partitura infinita que
los visitantes podrán leer. Así
paralelamente hemos ido creando un gran libro/serpiente, un libro
infinito entre todas las escuelas que han participado en los
talleres, donde unos
símbolos dialogan con otros armónicamente, creando un mismo ritmo
o música.
A
los niños les hemos contado que si observamos la naturaleza esde muy
cerca, con la ayuda de una lupa o un microscópio, constatamos que la
geometría está en las escamas, en la estructura de una planta o
mineral. También les hemos mostrado el trabajo de estampación sobre
papel y tejidos que hicieron
artistas como Annie Albers, V. Stepanova, Popova... y que nos han
servido como fuente de inspiración. El tejido, la trama y la
urdimbre como símbolo de lo social, del trabajo participativo que
en definitiva es parte de la identidad de esta fiesta que son las fallas
en Valencia.
Lo
más bonito de este proyecto ha sido trabajar del propotipo a
la realización final, con nuestras propias manos y con las de
tantos amigos y voluntarios que nos han ayudado durante estos días a la
construcción de este monumento o escultura que se mimetiza en este jardín.
