El rostro como símbolo de un pueblo

Feliç Nou d´octubre _ 2018_ Generalitat Valenciana  _  4K from Pablo Quevedo on Vimeo.

Una de las primeras expresiones gráficas que hace el humano antes incluso de la escritura, es la representación del rostro humano. Durante los primeros años de la infancia lo repite y experimenta una y otra vez. Lo vemos también en las representaciones rupéstres de las primeras culturas primitivas y pueblos precolombinos. El rostro se convierte en un símbolo de identidad del humano. Y los colectivos o pueblos juegan a reconocerse en estos símbolos, creando elementos identificativos, como banderas o escudos. Nosotros también hemos querido jugar con estos símbolos, descomponiendo la bandera de nuestro pueblo (el valenciano) para crear una serie de rostros en los que los ciudadanos se sientan identificados, volviendo a esa representación primigenia del humano. "Diferentes caras para un mismo pueblo". De este modo se inicia un juego con el lector de estas imágenes, los rostros representados son a su vez números nueve, por la festividad del "9 de octubre" fiesta del pueblo valenciano. Hemos utilizado formas geométricas, curvas, arcos, pequeños segmentos para componer estos rostros del "novecento futurísta", término que nos acabamos de inventar. El concepto del juego y la construcción lo hemos incorporado a todas las piezas de la comunicación gráfica, tanto a los carteles y anuncios de prensa como también en un juego que hemos diseñado y que a modo de puzzle invita al usuario a reinventar nuevas caras, asi como en el própio spot de TV y el panel institucional que es un juego de piezas imantadas, que se encuentra en el Palau de la Generalitat.

Hemos querido que la imagen de esta campaña estuviera viva y que hiciera participar a todos los ciudadanos/as. Damos las gracias a las instituciones (Generalitat Valenciana y Ayuntamientos) que han confiado en nosotros y que han huido de clichés e estereotipos para la ocasión. Vamos a ponerles unas velitas a nuestro rey "Jaume I".

Postal Kids

 

Recibir una carta inesperada con un sobre a tu nombre y que el mensaje que descubras en su interior sean las instrucciones para transformar este sobre en un gato. Este es el primero de los envios con los que Postal Kids se presenta a sus suscriptores. Seis envios anuales, cada uno diferente, misterioso y sorprendente porque hasta que no lo recibas en tu casa no sabrás qué es. Queremos que este sobre/gato se convierta en tu mascota, facilmente y mediante una linea troquelada podrás convertir el sobre en un gato con su casa.

Junto con las suscripciones PostalKids inicia diferentes acciones con las que se dará a conocer el proyecto, presentaciones, talleres, juegos,... con las que pretente fomentar el uso y la experimentación con las correspondencia postal. Queremos demostrar a los niños lo maravilloso y divertido que es recibir cartas que se despliegan, que se transforman y que inician un juego infinito. Nosotros vamos a acompañar este bonito proyecto diseñando próximos envios y talleres, el primero que vamos a hacer se llama "Cirugía Postal" y lo haremos el próximo día 31 de marzo en el Festival Octubre de Ayora. ¡¡¡Os esperamos!!!

Falla en el Museo del Centre del Carme

La Bauhaus consiguió llevar objetos de nuestra cotidianidad a otro plano, aunando artesanía e industria y arte. De este modo artistas como Marcel Breuer, Josef y Annie Albers, Marcel Brandt, Wilhelm Wagenfeld,... se convirtieron en diseñadores. Se le daba un valor especial al prototipo que era la pieza creada por las manos del artista (no por la industria) y que se tomaba como modelo para la producción. En los talleres de la Bauhaus estos diseñadores, tejieron, tabajaron el metal, la madera, el vidrio, y otros materiales con sus propias manos.

Este espíritu de la Bauhaus, donde juego y trabajo se armonizan, donde cada pieza es importante en un mismo engranaje, donde todos los esfuerzos van en una misma dirección, es el que nos ha llevado a este equipo formado por Javier Molinero (sr. Mixuro), Bernat Ivars y Milimbo a la construcción de una instalación/falla que habitará durante un mes en el claustro Renacentista del Museo del Centre del Carme en Valencia. Se trata de un gran cuerpo serpenteante formado por un esqueleto de 18 módulos de madera articulables (unos 20 metros de longitud) y cubierto de una piel de escamas/hojas (más de 2.400 unidades) que se introduce en la tierra y vuelve a salir como si fuera la aguja en el tejido. Nuestra intención es invitar al visitante a descubrir esta nueva criatura serpenteante formada por miles de hojas, en este espectacular jardín del claustro Renacentista del s.XVI del Centre del Carme. Para la creación de su piel hemos creado unos talleres de estampación, donde unas 15 escuelas de la ciudad y algún centro de mayores nos han ayudado a confeccionar esta gran serpiente. Hemos convertido el Museo en nuestro própio taller y los niños han podido ver y tomar parte de este proyecto desde el inicio, siendo testigos en todo momento del proceso. Para los talleres de estampación hemos creado un gran alfabeto de símbolos utilizando sellos de caucho, que los niños han utilizado como si se tratáse de la misma escritura. De este modo han podido escribir y dibujar sobre las hojas/escamas de esta gran piel, creando sus própios mensajes o grafías, creando una verdadera partitura infinita que los visitantes podrán leer. Así paralelamente hemos ido creando un gran libro/serpiente, un libro infinito entre todas las escuelas que han participado en los talleres, donde unos símbolos dialogan con otros armónicamente, creando un mismo ritmo o música.
A los niños les hemos contado que si observamos la naturaleza esde muy cerca, con la ayuda de una lupa o un microscópio, constatamos que la geometría está en las escamas, en la estructura de una planta o mineral.  También les hemos mostrado el trabajo de estampación sobre papel y tejidos que hicieron artistas como Annie Albers, V. Stepanova, Popova... y que nos han servido como fuente de inspiración. El tejido, la trama y la urdimbre como símbolo de lo social, del trabajo participativo que en definitiva es parte de la identidad de esta fiesta que son las fallas en Valencia.
 
Lo más bonito de este proyecto ha sido trabajar del propotipo a la realización final, con nuestras propias manos y con las de tantos amigos y voluntarios que nos han ayudado durante estos días a la construcción de este monumento o escultura que se mimetiza en este jardín.